修拉-新印象画派创始人
乔治·修拉(Georges Seurat, 1859-1891),法国画家,新印象画派(点彩派)的创始人。生卒于巴黎,他早先是进了巴黎的一所素描学校,然后又在巴黎高等美术学校学习了两年,在勃莱斯特志愿服役了一年。随后,他继续在卢浮宫研究古代希腊雕塑艺术和历代绘画大师的成就,从委罗纳斯、安格尔到德拉克洛瓦,还埋头攻读勃朗和谢弗勒尔的论述色彩的科学资料。认为印象派的用色方法,不够严格,不免出现不透明的灰色。为了充分发挥色调分割的效果,用不同的色点并列地构成画面,画法机械呆板,单纯追求形式。他把文艺复兴传统的古典结构和印象主义的色彩试验结合起来。把最新的绘画空间概念、传统的幻象透视空间、以及在色彩和光线的知觉方面的最新科学发现结合起来。对二十世纪几何抽象艺术有很大的影响。作品有《大碗岛上的星期日》等。
1、大碗岛上的星期日
修拉 1886年 画布油彩 207×308cm 美国芝加哥艺术学院博物馆
修拉为了制作《大碗岛上的星期日》这一幅巨作,修拉整整花费了两年的时间。这幅画描写的是巴黎附近奥尼埃的大碗岛上一个晴朗的日子,游人们在阳光下聚集在河滨的树林间休息。有的散步,有的斜卧在草地上,有的在河边垂钓。前景上一大块暗绿色调表示阴影,中间夹着一块黄色调子的亮部,显现出午后的强烈的阳光,草地为黄绿色。阳光透过了树林,而投射在草地上的阴影,被色彩强调得界限分明。赤色、白色的衣服、阳伞和草地都现出一种好像散发蒸气一般的黄色。色点彼此交错呼应,给人以一种装饰地毯的效果。画上的人物也画得很可笑,一个个看不清面孔和五官,连轮廓本身也都被小圆点弄得模糊不清了,似乎所有事物都是影影绰绰的。此画的整个创作过程约分四个步骤:以素描布置明暗对比;以色彩写生;以写生为基础组织背景;以色点完成正稿。在正稿之前,共作素描20余幅,写生稿更不计其数。
2、安涅尔浴场
修拉 1884年
画布油彩
300×201厘米
《安涅尔浴场》这是确立了以"点彩"为表现手法的画家修拉的第一部大作。此作品描绘了在巴黎西部阿尼埃尔一带塞纳河里享受沐浴之乐的人们。当时二十五岁的修拉探求出一种新的技法--点彩法,这种点彩技巧是将几种原料并列,但并非直接在调色板上调色,而是利用人的直觉经由大脑所转换的多种颜色的基点,在观赏者眼中呈现出某种色彩。在这幅画中虽尚未确立此种点彩技巧,但堪称为所谓新印象派宣言的历史性作品。1884年,修拉以《安涅尔浴场》参加官方沙龙,被评选委员会定为落选作品。遭到拒展后的修拉决定举办独立派沙龙展。同年6月,修拉展出了《安涅尔浴场》,并得到了保罗·西涅克的赞赏。
3、
三个摆姿势的女模特儿 修拉 1888年 画布油彩 法国贝格格林收藏
4、马戏团 修拉 1891年 画布油彩 奥塞美术馆收藏
5、库布瓦的塞纳河。
这幅画具有一种特独的魅力。修拉在这里使景物贴近了观众,把它拉到表面上来,从而强调出他所描绘的自然景色的片断性,这就使他有可能更无拘束地形成整个画面的结构。然后他就用小碎笔铺色,房屋和河水、人体和树木都是这样画的。这一切就像出没在涣散的光雾之中的影子那样展现在观者眼前。构图的基础是风景,人物仅仅是风景的一个组成部分。画面上的妇女形象显得很拘谨,这是因为艺术家要使一切景物都从属于光的颤动而造成的。
6、
化妆的年轻女子。这是修拉在去世之前不久所作的唯一一幅油画肖像。画中人是修拉的伴侣玛德莱娜·克劳伯劳兹。起先在这幅画上有映在墙上镜中的修拉头像,它是修拉为自己所作的唯一画像。一位朋友不知道修拉和他的模特之间的关系,向他指出评论界会以此作为笑柄的,于是修拉接受了这个意见把自己的头像换成了一个花瓶。修拉每件作品问世都要引起激烈辩论,但他对此并不关心,他性情孤僻,沉默寡言,他从不与人谈心里话,对同道者采取清高的态度,他十分珍惜自己有限的生命,坚持走自己的艺术创作道路。
乔治·修拉生平: