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中国名家名画(39)：大画家刘宇一
刘宇一，南京人，1940年出生于自贡，曾任广西艺术学院副院长,副教授,现为香港宇一画院院长.南京大学、东南大学、洛阳大学客座教授，美国萨凡那艺术设计学院人文学荣誉博士，第十届全国政协委员。1960年开始从事艺术创作。他不仅擅长油画、水墨画，而且是中国石韵绘画的开创者，从艺术角度看，人们最欣赏最青睐莫过于刘氏大题材、大场面、大人物的油画。刘宇一曾为200多位中国政要及各界名人画像，被作家丁玲称为“我国肖像画史上实属罕见的创举”。所以，说刘宇一是大画家一点也不为过。
1、瑶池会仙图 1995年
2、 耘天 1960－1962
3、 天山少女 1994年作
4、天长地久 2001年作
5、海恋 2005年
6、爹娘啊爹娘 1982
7、神州啊神州
8、 初春 2004
9、《初春》局部
10、伟业千秋 1998
11、 良宵 1993
12、开国盛典 2001－2002
13、刘宇一与女儿刘浩眉合作巨幅《奥林匹克颂》局部 2008
刘宇一简介：刘宇一，南京人，1940年出生于自贡，曾任广西艺术学院副院长,副教授,现为香港宇一画院院长.南京大学、东南大学、洛阳大学客座教授，美国萨凡那艺术设计学院人文学荣誉博士，第十届全国政协委员。1960年开始从事艺术创作。他不仅擅长油画、水墨画，而且是中国石韵绘画的开创者，从艺术角度看，人们最欣赏最青睐莫过于刘氏大题材、大场面、大人物的油画。刘氏的艺术历程，大致可以分为三个阶段：
第一阶段从60年代至70年代中期，是刘氏艺术的探索阶段。60年代初期，有人试图用油画绘制中国写意花卉，画面上诗书画印俱全，远观酷似一幅中国画，近观乃油画材料绘制而成，还有的用油画画中国的青山绿水。但都未达到中西绘画技法融合的地步。为此，刘宇一进行了可贵的探索。他先后创作了《耕天》、《歌曰》、《地动天摇》等大作品。其中《耕天》的问世，使刘氏在中国画坛上开始登台亮相，崭露头角。该作发表后，既引起美术界的不同反响。
第二阶段从70年代至80年代末，是刘宇一风格形成时期。这一时期，他开始了大题材、大场面、大人物的作品创作，还创作了大量的肖像画和风景画，先后为中国、香港、台湾、曰本近200位名人作肖像画。他的肖像画潇洒、清丽，风景画幽美，宁静。这一阶段刘氏最具代表、最具影响的作品当推《良宵》及《人民万岁》。
第三阶段为90年代，是刘氏艺术的成熟期，也是刘氏走向世界的时期。1991年刘氏定居香港，开始在海外寻求发展和突破，并正式提出"宇一经纬"这一超前的、战略的创作构想。"宇一经纬"的核心实则就是表现和讴歌中华民族的魂与魄。在这战略性创作构想的指导下。刘宇一把一个个重大历史事件搬上了画面，先后创作了《良辰》、《女娲之歌》、《瑶池会仙图》、《伟业千秋》、《光华万代》等一系列大题材、大场面、大人物的巨幅油画。这些作品不仅是刘宇一呕心沥血的精心之作，也是中国油画史上划时代的经典之作，堪称里程碑。
在艺术市场，刘宇一无疑是90年代最为耀眼的明星。1993年，他的《良宵》在香港拍卖行拍卖会上被港商曾宪梓以836万港元竞得。创当时中国油画得最高记录，然这一佳绩引来诸多非议，有人对此不屑一顾，认为这是人为炒作，但是市场是最公正的，任何不合理的价位最终会通过市场来调节。在以后的若干年里，刘宇一凭借着自己雄厚实力，不断地刷新自己保持的记录，令中国画坛为之震惊。1997年，他的《良辰》在香港会议展览中心被侨福建设企业以2300万港元买入，该作品的成交价创下了中国绘画的最高记录，充分显示了刘氏作品的龙头风采，为美、英、法、德、曰、意、香港、台湾等三十多个国家和地区的机构和人士收藏。
他的三幅国宝级画作——《人民万岁》、《伟业千秋》和《良宵》被收藏在天安门城楼、人民大会堂和毛主席纪念堂。