克拉纳赫-德国早期神话题材画家
老卢卡斯·克拉纳赫(Cranach,Lucas 1472~1553)德国画家,由于他的儿子也是画家,因此人们称他为老卢卡斯。1472年10月生于克罗纳赫,1553年10月16日卒于魏玛。曾任萨克森公爵宫廷画师,参加过宗教改革运动。擅画风景,风格朴拙,也吸收了意大利美术和A.丢勒的技艺。成名作《逃亡途中小憩》表现圣母带着婴孩耶稣避难埃及,途中在森林中休息的情景,具有乡土气息。他还画过许多马丁·路德的肖像,成功地描绘这位宗教改革领袖坚毅顽强的气质。不少宣传画艺术水平虽不很高,却对宗教改革起了很大推动作用。1520年以后开始以古典神话特别是维纳斯为题材创作油画,着重刻画女神裸体形象,代表作为《帕里斯的审判》。
1、黄金时代。画家以一贯运用的怪诞意味,表现了反对宗教禁欲主义的精神。画中人物造型变形稚拙,令人玩味。而更引人瞩目之处是:不仅人物都是以对偶的方式出现,连动物也是以雌雄对偶的方式出现。成双成对的裸体男女、嬉戏的雌雄动物,与花草河流及巨大的围墙构成了一个"乐园"式的天地。载歌载舞的男女们,虽然无拘无束、自由地袒露着自然的天性,但并无狂欢般的放荡,显示出有节制的反禁欲精神及对人类自由天性回归的向往。 据说这是《独立报》被禁455年的裸体画像。
2、躺卧的泉源仙女。作为人文主义画家,克拉纳赫的宗教画注入了人们向往的世俗气息。他利用神话人物,表现反禁欲主义倾向,传递文人精神信息,并且有意采用中世纪哥特式艺术手法,掺杂了个人的极其怪诞的影射意味。《侧卧的泉源仙女》套用了维纳斯裸体画的模式,背景似是而非,难以理解,似有某种反禁欲的意味。泉源仙女额头很大,眼睛又斜又小,显然,画家在寻求一种变形的稚拙趣味,以表达一种反基督精神。
3、亚当与夏娃。
这是克拉纳赫成熟期的作品,在这幅画里,亚当和夏娃是两个完全对称的图像对比,他们的形象被框在由树木组成的阿拉伯式图案内,以一种优雅的侧身角度来描绘,呈现出克拉纳赫的独特画风——感觉不到人物的重量和体积,也感觉不到周围环境的深度,人物仿佛固定在停滞静止的时空里,但依然可以感觉到在主角在所处的大自然风景之中,亚当与夏娃时时刻刻都被保护着,也展现出一种与自然密不可分的亲密情感。
4、去埃及途中。
此画作于1504年,是克拉纳赫早期宗教画中影响较大的一幅作品。在这幅画上,圣经题材被作了任意的解释,画上的风景与细节画得很成功(尤其是背景上那几棵树以及人物的衣物等),近景与远处的空间感表现适度,比例恰当,色彩深厚,形象也有一定深度。只是圣母与约翰的形象还未完全摆脱宗教画规范,与实际生活的距离较大。有趣的是,画家富有想象力地在圣婴耶稣的周围,添画了许多大小不同年龄的天使形象,有些天使还穿着富贵的服装,俨然出身贵族的公主。这些小天使画得纯真活泼,动态各异,但置于宗教故事的这一特定环境——旷野荒郊中,似乎显得不伦不类,反而减弱了绘画的神话意味。因此,虚伪性与假想性,使观众读后产生复杂的感觉,从而削弱了一定的美感。
5、苹果树下的圣母和圣子。
德国艺术作品中价值最高的当属大克拉纳赫创作于1530年的油画《苹果树下的圣母》,评论家说它饱含着女人的魅力以及神秘的眼神。
6、伊甸园
7、帕里斯的审判。
8、约翰内斯·
库斯皮尼安博士。库斯皮尼安是德国一位学者兼作家。画家为了突出这位富有个性的学者的形象特征,在人物肖像的背景上画着一幅具有幻想意趣的童话景物,借以渲染画中人的想象力。克拉纳赫在肖像画创作上具有独特的贡献,与他的其他题材作品人物造型不完全一样。当画家面对真实人物时,他那敏锐的观察力帮助他发挥最佳的艺术表现力,他将自己的注意力集中于博士的面部神情,他那陷入想象思考的目光炯炯有神,这双充满全部精神气质的眼睛使画中人活灵活现。画家塑造的形象有形有神,形神兼备。
老卢卡斯·克拉纳赫简介: