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中国名家名画(4)：李苦禅的鹰画
李苦禅（1898-1983）名英，字苦禅。山东高唐人。1925年就学于北平艺术专科学校西画系。不久为艺术大师齐白石知遇，欣纳门下，开始学习中国画。毕业后曾先后在北京师范学校、杭州艺术专科学校任教。建国后，历任中央美术学院教授，第六届中国人民政治协商会议全国委员会委员等。一生从事美术创作和美术教育六十余载，对花鸟大写意画具有特色，吸取石涛、八大山人、扬州画派、吴昌硕、齐白石等前辈技法，笔墨雄阔，气势磅礴，自成风貌。传世作品有，《盛荷》、《群鹰图》、《兰竹》、《芙蓉》、《秋节风味》等。1978后人民美术出版社出版《李苦禅画辑》影印本；1980年上海人民出版社出版《李苦禅画集》影印本。
11、鹰是一种很凶猛的禽类，而且它非常的聪明凶残，那么猎人要想把鹰给抓到手，这是一个非常难的事情。而李苦禅却非常喜欢这种凶猛的雄鹰，他极尽自己的笔墨去描绘这样一个动物，他笔下的雄鹰常常是处于一种跃跃欲试的状态。
13、那李苦禅为什么画鹰呢？就像做任何事情都需要理由一样，李苦禅画鹰也是有原因的。也许是与他的性格有关系吧，鹰是一种自由的充满了气势的动物，而李苦禅在绘画中所追求也是自由的创作，他画鹰也许更加能够表达自己心中那种豪迈的气势吧。
15、李苦禅笔下的鹰是什么样子的呢？我们一般看到的鹰都是非常具有气势的，首先，它的外形就非常的凶猛，方形的眼眶，嘴巴很利像一把斧头。而且李苦禅在鹰的构图上常常会用一些三角型，这种造型给人一种即将飞走的感受，整体的动态非常的突出。除了画动态的鹰，他也画很多静态的鹰，这些鹰蹲在一个岩石上，神情警惕地看着四周仿佛在寻找着自己的猎物，等待着最好的时机争取一击必中。
17、李苦禅先生之所以能够描绘出如此气势凌人的雄鹰，是与他所受到的教育很有关系的。他笔下的鹰非常具有意境，给人一种微妙的感受。李苦禅先生师从于齐白石先生，齐白石是国画大师，他画中的事物意境非常的浓厚，而且具有很多的趣味性，李苦禅正是学习到了齐白石的这一点，他所画的鹰并不是那么的写实，更像是一种精神和气势的混合体，这样更加的能够让人印象深刻，让人能够牢牢的记住它！
19、李苦禅先生的鹰图可谓是开创了中国大写意的新时代。这是因为他与前人所描绘的花鸟画非常的不同，古人描绘鹰一般都是表现鹰的那种孤傲和高处不胜寒的悲凉感，而古代的画家是通过鹰来表现自己内心的那种痛苦和凄凉的。但是李苦禅的画法却非常的不同，他把鹰画的非常的具有气势，也非常的正面和积极。可以说李苦禅最大的功劳就是扫除了以前那种凄惨的画风，开创了鹰的积极的画风，所以说非常的具有意义。
21、李苦禅的鹰，给人一种扑面而来的宏大气势，立于悬崖的鹰或者是即将翱翔的鹰，都是那么的生动，那么的惊心动魄。画家李苦禅运用精妙的笔墨，一气呵成地描绘了鹰的雄姿和气势，笔法之精到，非常的令人钦佩啊！
22、李苦禅先生画得最生动的是鹰的眼睛，在他的笔下，鹰的眼睛棱角分明，洋溢着一种逼人的英武之气。因此，李苦禅先生画的鹰，被公认为是难得的画中精品。
23、这幅《松鹰图》，创作于1973年，画面上五只威猛的大鹰栖息在高耸的崖石之上，周围挺立的苍松郁郁葱葱。从共性上看，苍鹰的喙如同五柄利斧，以淡淡的花青晕染之后似乎闪现着冷冷寒光。鹰的利爪犹如钢钩紧扣崖石。五只雄鹰浑身是浓黑，如同钢铁铸造而成的雕像，翅膀上留出的几点空白为这些“雕像”增添了许多灵动与自然。
24、耆英图 李苦禅 1977年作
25、远瞩 李苦禅 1946年 水墨画 125×67cm 私人收藏 北京保利2016秋拍会成交价437万元
26、笔耕不辍，1983年6月11日苦禅老人逝世，前六天仍在作画，夫人李慧文在案边协助。
李苦禅，人如其名，百苦的一生:
李苦禅（1899-1983），原名英杰，字励公，擅大写意花鸟画，汲取石涛、八大山人、吴昌硕、齐白石的技法，笔墨雄阔、气势磅礴，树立了中国大写意花鸟画的新风范，堪称当代中国画一代宗师。李苦禅人如其名，纵观其一生，全被一个“苦”字囊括了。
他一生师从名门，当过教授，坐过上宾，也当过拉车夫，卖过戏园票；当过地下党，也曾饱经批斗；娶过大家闺秀，也被带过绿帽，儿子还被老婆的情郎残害而死，但他还是成为了国画大师！有人曾这样评价他：人世悲欢皆虚幻，七情六欲一念牵。一旦悟通烦恼处，心中净土连西天。咄！咄！无染无垢超三界，白藕脱泥即苦禅。他就是——李苦禅。
他是齐白石的学生，还是毛泽东的同窗，更是一代国画大师。徐悲鸿赞他的画：“天趣洋溢，活色生香”。郝左春评价他说，“他是艺术界革命的前驱”。从一个家境贫寒的孩子，通过勤学苦修，终成为艺术史上少有的“大师”。而他的一生却人如其名，波澜迭起，包揽百苦。
一、师从齐白石，生活清苦！
昔人学道有道一而知十者，不能知一者，学画亦然。劣天分者虽见任何些数而一不能焉。愚者见一亦如无一，苦禅之学余而能焉，见一能为二也。——白石题记
李苦禅是山东高唐县李奇庄的一个农家子弟，取名英杰，自幼爱好武术和绘画。
1919年，李苦禅只身到北京求学，举目无亲，身无分文的他只好落脚于慈音寺，靠从舍粥棚里取粥度日，李英杰从此成为居士，号超三，法名苦禅，以法名行世。
李苦禅考入北京大学勤工俭学会后，参加了业余画法研究会，免费学习素描。1922年转入北京国立艺专，白天上课，晚上拉人力车挣钱，腊月里还穿着夹袍，十分清苦。
1923年，尚未毕业的李苦禅径去北京西三道栅栏6号齐白石家登门拜师。一进门他就开口说：“齐先生，我很喜欢您老人家的画，想拜您为师，不知能不能收我？我现在还是个穷学生，也没什么见面礼孝敬您，等将来我做了事再好好孝敬您老人家吧！”
齐白石见这位乡音不改的穷学生求学心切，当即应允了。齐白石话音未落，他就急忙行拜师礼：“学生这里给老师叩头啦！”案边狭窄，只能挤下跪，他差点跌倒。一时间惹得老人又惊又喜，从此，李苦禅就成了齐门第一位弟子，是年24周岁。
当时李苦禅生活十分艰苦，每天都要拉洋车谋生。如果租拉洋车的钱够几天的饭钱，晚上便可不拉车而去齐白石家求教了。
有一次他去八达岭写生，带的干粮吃光了，身上又无分文，只好讨饭。在回京的路上，饿倒在路边，幸亏一位好心的车把势，把他架到马车上拉回京城。
李苦禅为了生存和求学，学习宋代的范仲淹，每天熬上半锅杂面粥，凉了用筷子划成三块，每顿饭吃一块。在艺专上炭画课，每个学生都发一个馒头，用来粘画坏了的炭画，李苦禅则小心翼翼地画，决不让一根线条出错，省下馒头当饭吃。
当时齐白石知道他的处境维艰，从不收他的学费。不仅如此，有时还留他在家吃饭，给他颜料。这对于一个登堂入室的弟子来讲，也真够得上是十分的厚爱了。
在齐白石的精心栽培之下，李苦禅的学业益加奋进，其艺术“头角已日渐峥嵘”。不久，他就作为一名年轻的国画教授迈进了中国画坛。
齐白石的独具慧眼，看中了李苦禅的艺术才华。纳于门下，视为知己，并励其志曰：“英也夺吾心，英也过吾，英也无敌，来日英若不享大名，世间是无鬼神也！”
二、当过地下党，入狱受苦！
在北京大学附设的勤工俭学会，李苦禅半天学习法语和绘画，半天从事机件加工之类的实习。在机件加工车间，他结识了一位湖南湘潭的同学，两个人都是农家子弟，相处无忌。
这位同学就是在北京大学图书馆打零工、当“书记”的毛润之，也就是后来中国共产党的领袖毛泽东。
1937年日本侵略军占领北京后，他誓不为敌服务，辞去一切职务，住在柳树井二号凌家，靠卖画为生。他不少学生和朋友是党的地下工作者。他的家也成了党的地下转送站。
他不仅为党收集和传递情报，家中还掩藏过被日伪通缉人员。1940年5月21日晨，日本宪兵队以私通八路的罪名将他逮捕，关在地下刑讯室中。
李苦禅在此受尽了酷刑，皮鞭抽，棍棒打，烙铁烫，杠子压……他仍然坚贞不屈，破口大骂日本侵略者，后被押入了死牢。但最终因证据不足，当场释放。
三、毛泽东与李苦禅的同窗情
新中国建立后，北平艺专定名为中央美术学院，不料学院个别领导给李苦禅以不公正的待遇，让他“半工半教”，后来竟调离教师队伍，当起了工人，每月只发12元工薪，朋友叹气：“苦禅，苦禅，你什么时候才能离开‘苦’呢！”
有人知道李苦禅和毛泽东曾有过几个月的同窗之缘，劝他写信向毛泽东反映情况。原来在1919年，李苦禅考上了北大附设的“留法勤工俭学会”，半天学习法语和绘画，半天从事机械加工之类的实习。那时毛泽东也在其中，当时大家都喊他毛润之，并与李苦禅分在同一个车间。
毛泽东投身于革命事业，经常来去匆匆，故李苦禅与他没有太多的接触。但两人都来自农家，偶遇一起谈起农民的疾苦，往往所见略同，尤其毛泽东的一口湖南话给李苦禅留下了深刻的印象。
解放后，李苦禅才从别人口中得知，今天的人民领袖毛泽东，就是当年的同学毛润之。已三十多年过去了，他还能记得这个老同学吗?再者，给毛泽东写信，无论成与不成，都不一定会有好的结局。
家人也劝他“穷日子就穷过吧，并不好连买戏票的差使也会丢了。”可老是这样忍下去，何时才有出头之日?
一天，李苦禅又喝了些酒，再也抑制不住心中的郁闷，操起笔来横涂竖抹，积压在心头的不平和愤懑如大河奔流，一泻千里。很快，一封用五张纸连成的长信写好了。李苦禅用牛皮纸糊了一只信封装进去，写上“中央人民政府毛泽东先生收”，贴上几枚邮票，便将信投进了邮筒。
酒醒后，李苦禅又有些后悔，信虽是酒后所书，内容他还依稀记得：什么“如今我的事蒋介石不管，只好找你……”、“余乃堂堂教授却被剥夺讲课之权利”啦，什么“共产党理应先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”啦，凡此等等，甚觉言辞激烈。
再者新中国刚刚成立，百废待兴，毛泽东为国家前途和民族命运日理万机，为了个人的事情去麻烦他，实在不该。但他又自我安慰，信已发出去，领袖和人民心心相通，向他反映一些情况，也是理所当然，想必也不会太责怪我，何必自寻烦恼?想到这些，心里反倒坦然了。
开国还不到一年，此时的毛泽东为新生的国家日理万机，但是，收到了李苦禅的来信后，他立即着手处理，虽然他对三十多年前的这位老同学的印象记得不很清晰，但对李苦禅那汪洋恣肆、气势磅礴的草书却是十分欣赏，认为此人绝非等闲之辈，他当即给当时的中央美术学院院长徐悲鸿写了一封信：
悲鸿先生：
有李苦禅先生来信，自称是美术学院教授，生活困难，有求助之。此人情况如何?应如何处理?请考虑示知为盼。
顺颂教祺
毛泽东
1950年8月26日
为了进一步了解李苦禅的情况，毛泽东派了他的秘书田家英来到李苦禅家中。田家英说：“您的信毛主席收到了，他一方面给徐悲鸿院长写了信，一方面派我来调查了解有关情况，以便当面向他汇报。”李苦禅听了激动得热泪盈眶。
田家英又说：“目前国家初建，正忙于结束战争和恢复生产，对文化事业还有一时顾不到的地方。我来时毛主席说了，您的写意画还要坚持画下去，子孙后代还是会需要的。”李苦禅向田家英倾诉了自己受到的不公待遇，田家英一一作了认真记录。临别时，田家英对他说：“您的工作和生活上的困难，一定会妥善解决。”
田家英回去后，找来了李苦弹的有关资料，认真阅读后陷入了沉思：像这样一位曾投身于民族解放事业、名声卓著的画家，在人民政府建立之后，竟然社会地位和生活水准低于旧社会，造成的影响十分不良，反映了我们的一些领导同志的官僚主义作风，执行党的方针政策不力，问题必须马上解决!他让徐悲鸿拿出一个具体方案，解决李苦禅的困难。
有了毛泽东的亲笔信和田家英的意见，徐悲鸿就等于有了一把“尚方宝剑”，过去他想解决而不能解决的问题，终于迎刃而解了。李苦禅的教授职务很快恢复，还被安排为中央美院附设的民族艺术研究所研究员，工资很快升到62元，一家人的生活有了保障。而到了“文化大革命”时期，李苦禅又挨斗受批，吃尽了苦头。
四、笔耕不辍，学艺刻苦！
李苦禅一生痴心于绘画，他把禅与画、中与西结合起来，兼容并蓄、博采众长，探索自己独特的画风，得到了齐白石的赞扬。齐白石1924年在李苦禅的一本画册上写道：论说新奇足起余，吾门中有李生殊。须知风雅称三绝，廿七年华好读书。还送给他一方“死不休”印章，要李苦禅“丹青不知老将至，画不惊人死不休”。
李苦禅苦练大写意花鸟，他的作品继承中国画优良传统，并融中西技法为一炉，渗透古法又能独辟蹊径，在实践中出新，常以松、竹、梅、兰、菊、石、荷、八哥、鸬鹚、鹰等题材，具有笔墨厚重豪放，气势磅礴逼人，意态雄深纵横、形象洗炼鲜明的独特风格。
李苦禅画的鹰极其动人心弦，在他的笔下，鹰的眼睛棱角分明，洋溢着一种逼人的英武之气。李苦禅先生画的鹰，被公认为是难得的画中精品。
对于自己画的鹰属于精品之说，李苦禅先生却并不满足，他说：“画有精品，有神品。精品可以功力得之，神品则功力不逮者固必不可得，而功力即具者亦不可必得。”
李苦禅的之所以能成为一代国画宗师，是因为他以书入画，凭借几十年的碑学功夫书写出浑厚拙朴的线条，使人一眼就可以识别出“这是李苦禅的画”。
李苦禅尊崇“书至画为高度，画至书为极则”，将中国“书画同源”的概念更加具体、准确地表达出来。他一生都在练习书法，直到逝世前几个小时，他还在临写颜真卿的《画赞帖》。